鑲珹古董珠寶 Crossroads Antiques Ltd.

Home
鑲珹古董珠寶 Crossroads Antiques Ltd.

Occasional sales events are also hosted.

鑑定師的古董珠寶店 The Antique Jewelry Cabinet of a Gemologist
專業鑑藏 •全球運送（台灣出貨）
FGA-qualified • Based in Taiwan • Curated with Expertise
台北地區可預約鑑賞，不定期舉辦展售活動。
Viewings by appointment are available in Taipei. 鑲珹成立於2014年底，這個品牌原本是主理人 Sylvie 立下的新年新希望：想要在當時的設計正職工作之外擁有自己的vintage選物店。卻因為挑選飾品的獨到眼光受到客人的支持，因而有幸將這份兼職轉變成正職，走上古董珠寶選物店的道路。鑲珹，音同「相乘」，即為視覺符號X，代表品牌的核心價值即是在歷史與風格的交叉路（Crossroads）上，以古董珠寶妝點獨一無二的自己。

七年來，店內選品的年份也越跨越廣：從早期醉心於近代時裝首飾、至今日逐漸著重於超過百年的貴重古董珠寶。期間參加過無數的市集、自行舉辦過超過10場私人沙龍展售活動，經手過數千件的物件，千錘百鍊出獨特的選物風格，並於 2022年成立品牌官網。

選品所跨越的時間與空間維度，其實正是品牌創辦人寫給所有喜愛老物之人的美麗情詩。

2022年，最新出爐的品牌識別標誌更是取品牌名 CROSSROADS 當中的雙 S，以蛇形盤繞繾綣而成。蛇是古董珠寶當中最古老又多元的意象之一，長久以來游移於生死、善惡、狡慧之間，糾纏難解又依傍而生，根據每個人不同的解讀產生獨特又複雜的魅力。雙蛇上的圖樣則是取自鑲珹品牌主理人非常欣賞的瑪麗安東尼皇后的蒼穹戒（bague au firmament）的星辰樣式：當時全歐洲最有權勢的女人狂妄地請珠寶師為她訂製一只將天際星辰濃縮於指尖的作品。
而配戴古董珠寶的我們，都縱攬了跨越古今的一方天地，收藏了一段歷史。

18/09/2026

驚喜找到很久不見的連盒老老香

連盒尋得因此連盒販售，材質為合金鍍金、鑲有Gripoix玻璃珍珠，珍珠沒脫皮！
尺寸1.9x1.9x1.4cm，耳夾不鬆可正常使用。
十月中出貨，價格私訊，謝謝😊

11/09/2026

已經跟法國相愛相殺 12 年的闆，總是會在一些奇怪的法國小事上破防。

目前正在法國西南部田調兼買貨的闆，因為一路移動、沒有固定地址，便先將一批物品寄到接下來要拜訪的朋友家。使用的運送商是法國大名鼎鼎的 Chronopost。出貨者非常有自信地說他一直都用 Chronopost，當時趕火車趕到頭昏腦脹的闆不疑有他，就讓他寄了。

一切看似完美：有追蹤單號、指定簽收，收件時甚至還要出示認證 QR code 供郵差掃描。

應該不會有問題吧。

但這裡是法國欸，怎麼可能沒有問題😇

包裹寄出的隔天，追蹤系統告訴我包裹已經順利送達，甚至還上傳了收件人簽名的 PDF 檔。

結果跟朋友確認後，她說完全沒看到包裹的影子。系統顯示簽收的時間，朋友一家四口根本沒人在家，鄰居也去度假了，所以完全不可能有人代為簽收。

於是，仍然坐在遠得要命的南法火車上（闆總是在一些很偏僻的地方找到很好的 contact）開始寫客訴信跟客服交涉（吵架）😂 大家知道學法文就是要用在這種一點都不浪漫的地方嗎🥹

調閱紀錄後發現，簽名不是我朋友的，QR code 也從未被出示或掃描過。那麼，這個包裹究竟是怎麼「完成簽收」的？

原本想說，好吧，看來只能再多開一個申訴案件處理賠償了。法文再次在奇怪的地方派上用場，但闆還是得先去下一個 meeting。

就在包裹疑似失蹤的隔天，朋友傳來一個好（？）消息：包裹找到了。

包裹在哪裡找到？

二樓陽台😇

朋友晾衣服時發現窗外怎麼多了一坨東西，還以為是誰亂丟垃圾，仔細一看，竟然是包裹本人🫨

看來 Chronopost 的郵差可能是蜘蛛人的親戚，可以把包裹直接塞到樓高約四公尺的二樓陽台。如圖所見，朋友住的是一棟樓層非常高的Art Deco時期老房子，郵差究竟是怎麼把包裹送上去的🫨🫨🫨

2026 年充滿各種荒腔走板的大小事，也只能笑著見招拆招。不笑只能哭了😂

下次門口找不到包裹，或許可以先找看看二樓陽台🤷🏻‍♀️（非常沒有幫助的結論）

以及，再也不要用 Chronopost 了😇

09/06/2026

【英國喬治時代白瓷獵犬與紅玉髓陰雕墜飾，1749–1759】

如果把十八世紀歐洲最受歡迎的兩種收藏媒材放進同一件作品裡，結果大概就會像這件吊墜。

這件英國喬治時代作品製作於十八世紀中葉，以一隻白瓷獵犬作為主體造型，下方鑲嵌紅玉髓陰雕。整體以約 77.6% 金含量的金屬製作，高於現代 18k 金標準。

獵犬低垂著頭部，身體微微向前傾，以流暢柔和的輪廓塑造出沉穩安靜的姿態。這種簡潔而克制的表現方式，正是十八世紀中葉歐洲裝飾藝術的重要特色之一。

十八世紀是歐洲瓷器工藝快速發展的時代。隨著各地窯廠陸續建立，人物、動物與日常生活題材的瓷偶大量出現。從英國的 Chelsea、Bow、Derby，到歐陸的 Meissen 與 Saint-Cloud，都曾生產數量可觀的動物瓷偶。這些作品映照出當時社會對自然觀察、寵物飼養與家庭生活的濃厚興趣。

近代學者 Geoffrey A. Godden 在《Eighteenth-Century English Porcelain Figures, 1745–1795》一書中整理了大量十八世紀英國瓷偶的資料與窯廠作品。從現存博物館與私人收藏可以看見，犬類題材始終是其中相當受歡迎的一類。牠們有時作為桌面裝飾，有時陳列於櫥櫃與壁爐架上，也偶爾被應用於珠寶與個人配件之上。

幾個月前在巴黎時，我曾參觀法國裝飾藝術博物館（Musée des Arts Décoratifs）舉辦的《Une journée au XVIIIe siècle》展覽。展覽試圖重現 1789 年法國大革命前夕，一座巴黎豪華宅邸中的日常生活。

展覽中最讓我印象深刻的房間之一，是專門用於娛樂與賭博的遊戲室。按照當時的作息，晚間十一點才是社交活動的開始，而凌晨五點則象徵新一天的到來。當我站在那些家具、銀器、掛毯、瓷器與裝飾品之間時，才真正理解策展人為什麼會寫下那句近乎挑釁的話：

「如果你不是出生在1789年，你根本不懂如何享受人生。」

而在整個展覽之中，狗幾乎無所不在。

各類型的觀賞犬與獵犬出現在不同房間裡，以各種形式陪伴著宅邸主人：有些存在於肖像畫之中，有些化身為桌面擺設、牆上飾物與瓷偶。走完整個展覽後，我才真正意識到，這些犬類題材並不是零星出現的裝飾元素，而是十八世紀歐洲物質文化的一部分。

因此當我收藏到這件作品時，它帶給我的感受並不只是「一隻可愛的小狗」。相反地，它讓我想起那些曾經出現在十八世紀客廳、書房與收藏櫃中的犬類瓷偶，以及另一個更實際的問題：這隻接近三百歲的小狗，究竟是怎麼保存到今天的？

白瓷獵犬下方，是一枚紅玉髓（carnelian）陰雕寶石（intaglio）。雕刻主題為一位佩戴桂冠的古典男性側像，延續自古希臘與古羅馬以來的寶石雕刻傳統。這類雕刻在十八世紀的新古典主義風潮下再次受到歐洲收藏家與貴族階層的喜愛。

陰雕寶石本身具備印章功能，能夠在蠟封上留下圖像，因此這件作品應被理解為一件 seal fob——兼具佩戴與私人印章用途的個人物件。這類物件在十八世紀的歐洲上流社會十分流行，既是身份象徵，也是日常書信往來的重要工具。

根據前一位收藏家提供的資料，這尊白瓷獵犬曾被歸屬於 Charles Gouyn（活動年代約 1749–1759）相關作品。Charles Gouyn 是十八世紀中葉活躍於倫敦的法國移民，也是英國早期軟瓷發展史中經常被提及的人物。

然而由於早期英國軟瓷作品多數未署名，部分作品的窯口與作者歸屬至今仍存在學術討論，因此此項歸屬目前應視為收藏界的傳統意見，而非已獲證實的定論。

無論是否能確定歸屬於 Charles Gouyn，本件作品的風格與製作時期仍與巴黎裝飾藝術博物館展示的同類型十八世紀犬類瓷偶相當接近。館方目前將這類作品普遍歸於約 1750 年前後，與本件的推定年代相符。

一件作品的一邊是十八世紀蓬勃發展的瓷器工藝，另一邊則是流傳數千年的古典寶石雕刻傳統。兩種原本分屬不同收藏領域的藝術形式，被濃縮在這件不到三公分高的小小作品之中。

作品資訊與影像來源
英國喬治時代白瓷獵犬與紅玉髓陰雕墜飾，1749–1759。
Crossroads Antiques 收藏與攝影
Photo © Crossroads Antiques

參考資料
Godden, Geoffrey A. Eighteenth-Century English Porcelain Figures, 1745–1795. Woodbridge: Antique Collectors' Club, 1985.
Musée des Arts Décoratifs, Paris. Une journée au XVIIIe siècle, chronique d’un hôtel particulier 展覽資料。

知識財產權聲明
本文內容與影像資料為 Crossroads Antiques 之原創與研究成果。轉載請註明完整出處，嚴禁片段轉貼或斷章取義。未經授權，禁止商業轉載或改作。

18/03/2026

每年 3 月 17 日的聖派翠克節（Saint Patrick’s Day），矮妖的金幣、綠色、三葉草（shamrock）與「good luck」幾乎成為一組固定的視覺語言。但這個看似簡單的符號，其實並不是單一來源，也不是一開始就與「幸運」直接劃上等號。

三葉草與 Saint Patrick 的連結，通常被追溯到中世紀的愛爾蘭傳說：Saint Patrick 以三葉草的三片葉子，解釋基督宗教中的「三位一體」（Holy Trinity）。這使得 clover 在宗教語境中，首先是一種不需文字即可理解教義的圖像化工具，而不是代表幸運的裝飾性圖案。

然而，作為一種植物形態——簡單、對稱、可重複——clover 這個結構本身，遠早於這個宗教故事，就已經具備成為裝飾語彙的條件。

進入 18 至 19 世紀之後，隨著自然主題在珠寶設計中的普及，這類植物形狀開始被不斷轉譯。在這個過程中，「幸運」的意涵逐漸被附加上去。特別是四葉草（four-leaf clover）在歐洲民間文化中被視為稀有，因此與幸運產生連結；而三葉草則因為 Saint Patrick’s Day 的文化傳播，被更廣泛地接受為一種帶有正面寓意的符號。

就像傳說中矮妖守護的金幣一樣，這些珠寶同樣以黃金製作，以不同的方式呈現幸運草這個主題。

今天的幸運草作品皆可在官網上購買，也歡迎私訊詢問。

10/03/2026

【從皇家珍寶室到工坊抽屜：維也納珠寶的另一個世界】

正在歐洲工作的闆，又來寫一篇只有鑲珹能寫的文章了。希望大家會喜歡我的工作日常。（多半時間為了實驗室 case study 處於人間蒸發狀態的闆。）

【一｜展示櫃】

我站在維也納皇家珍寶室一個非常小的展示櫃前，看著裡面的四枚胸針，腦海中千頭萬緒。

一枚是一字排列的珍珠胸針，尺寸碩大，大概有十五公分長。我是因為這個尺寸才推測它的用途很可能是皇后用來別在禮服肩帶（sash）上的胸針，而不是一般佩戴的裝飾。

另外三枚則是珍珠與鑽石胸針。從尺寸與鑲嵌方式可以看出它們的品質與珍貴程度，胸針上鑲嵌著非常大的天然海水珍珠，其中甚至可以看到孔克珠。

但是不管怎麼想，這個曾經在歷史上被稱為歐洲最美皇后的茜茜皇后，她留在皇家珍寶室裡面的珠寶竟然只有四件，數量實在太少了。

大多數人對茜茜皇后的印象，其實來自那幅非常著名的肖像畫：她留著極長的頭髮，頭上點綴著二十七顆鑽石星形髮飾。

和那樣的形象相比，眼前這個小小展示櫃裡的四枚胸針，看起來反而非常節制。

⸻

【二｜帝國】

1918 年，第一次世界大戰即將結束，奧匈帝國已經走到最後時刻。

就在帝國正式瓦解前的幾週，最後一位皇帝卡爾一世（Karl I）已經意識到自己的統治即將結束。1918 年 11 月 1 日，他派出自己的親信——前外交大臣伯希托爾德伯爵（Count Leopold Berchtold）前往霍夫堡的皇家珍寶室，帶著一個非常明確的命令：打開展示櫃，把裡面的珠寶全部取出。

那些珠寶一件一件被從展示櫃中拿出來，裝進行李箱裡。

根據歷史學者 Katrin Unterreiner 的研究，當天被清空的是皇家珍寶室的第 XIII 號展示櫃，以及第 XII 號展示櫃的一部分。總共三十八件珠寶被裝進幾個行李箱中。

在皇宮外的 Michaelerplatz，一輛汽車早已發動引擎等待。那些行李箱被迅速搬上車，離開霍夫堡。

這些珠寶大多可以追溯到哈布斯堡王朝最強盛的時期——瑪麗亞．特蕾莎的時代。

在十八世紀的歐洲政治版圖中，這位女王以婚姻外交聞名。她的子女被一個個送往歐洲各國聯姻，藉此維持與擴張哈布斯堡王朝的政治網絡。其中最著名的一位，就是後來嫁入法國王室的女兒——瑪麗．安東妮。

在幾個世紀的時間裡，哈布斯堡王朝透過婚姻而不是戰爭建立起橫跨歐洲的政治聯盟。那句著名的格言至今仍然被反覆引用：

Bella gerant alii, tu felix Austria nube.
讓別人去打仗吧，你，幸運的奧地利，只需要結婚。

⸻

【三｜Florentine Diamond】

那些被帶走的珠寶此後隨著皇室家族流亡離開維也納，輾轉於歐洲各地。隨著二十世紀的戰爭與政治動盪，這批珠寶的去向逐漸消失在歷史記錄中。

其中最傳奇的一顆寶石，就是曾經屬於哈布斯堡王朝的 Florentine Diamond。

這顆淡黃色鑽石據信重約 137 ct，可能來自印度 Golconda 礦區。奧匈帝國瓦解之後，它便從歷史記錄中消失，成為珠寶史上最著名的失蹤寶石之一。

當年皇室流亡時攜帶的一批珠寶，其實一直被哈布斯堡家族保存。其中一部分珠寶在二十世紀被存入加拿大魁北克的一個銀行保險箱中，並附帶一份保密協議：珠寶的存在與位置必須在卡爾一世去世滿一百年後才能公開。

卡爾一世於 1922 年去世。這意味著這份保密協議直到 2022 年才正式到期。2025 年，相關資料被公開，人們才發現那顆曾經被認為消失的 Florentine Diamond，其實一直靜靜躺在保險箱裡一整個世紀，沒有離開家族的保護。

⸻

【四｜場景轉換】

我原本以為這段帝國歷史已經足夠戲劇化。

但這一天最讓我印象深刻的，其實不是皇家珍寶室，而是一個沒有招牌、也沒有公開地址的修復師工作室。

那是一棟典型的 Gründerzeit 建築。Gründerzeit 指的是十九世紀後半葉維也納快速發展時期的城市建築類型，今天很多住宅、辦公室與工作室都在這種大樓裡。

入口通常是鎖著的。你要先按門鈴或輸入密碼，裡面的人才會把門打開。進門之後是一條很長的走廊，接著是一座寬闊的大理石樓梯。整棟建築是挑高樓層，踩在樓梯間會有響亮回音，是非常典型的歐式大理石老建築。

走上樓之後，每一層左右分成不同的單位。你必須知道自己要拜訪的是哪一戶，再按一次門鈴。

如果沒有人帶你來，你甚至不會知道這棟公寓裡有這樣一個 atelier。

⸻

【五｜相冊】

那個工作室裡其實不只有一個人。除了這位修復師之外，還有一位鐘錶師，以及一位專門處理琺瑯的工匠。三個人年紀都非常大，是在這個行業裡工作了幾十年的老師傅。

他給我看了一整套相冊。

那不是隨便拍的紀錄照片，而是一整套他自己建立起來的 archive。每一本相冊裡面都是他過去幾十年修復過的東西：珠寶、銀器、鐘錶、甚至各種雕刻物件。

很多照片看起來非常老，是那種早期相機沖洗出來的照片，右下角還印著日期。

他先翻的是他最驕傲的一本，而且翻得很慢。每翻一頁，他就會停下來指著照片說：「這些我修復過的物件，現在在維也納某某博物館裡面。」

⸻

【六｜語言】

一開始其實是引薦我的 trader 朋友在幫我翻譯。

因為我原本以為這位修復師不會說英文。他大部分時間都是用德文講話，我的朋友就一邊聽、一邊幫我翻譯。

但後來我慢慢發現，其實有些字我聽得懂。

我現在正在學德文，所以有時候會抓到一兩個關鍵詞。再加上我看了不少博物館、圖鑑，也收過不少德國藝術家的作品，所以當他們講到某些名字、某類型藝術風格或學派、或是某段歷史的時候，我其實可以大概推測他們到底在講什麼：基本上就是用我的藝術史、歐語基礎跟有限的德文，聽完了三個小時的文物修復史與業界閒聊（加上我們都對古董珠寶裡的寶石非常有興趣）。

（我的德文非常有限，我才剛開始學。）

後來他也開始慢慢直接用英文跟我講話。

在我們要離開之前，他幫我列了一張清單——一張博物館名單。他說如果我對這些寶石、珠寶與工藝有興趣，我應該要去這些博物館看看。

⸻

【七｜Typisch österreichisch】

他給我看了一條項鍊的修復照片。

那是一條鑲滿琺瑯與寶石的項鍊，看起來非常複雜。我正在看它的修復過程時，他突然指著照片說了一句：

„Das ist typisch österreichisch.“
（typically Austrian）

他的語氣非常輕描淡寫。

不是在分析，也不是在推論，而是那種「喔，我知道這是什麼」的語氣。對他來說這就是一個事實，不需要特別解釋。

但我其實看不出來。
為什麼是典型奧地利作品？

在我眼裡，那條項鍊也有可能是義大利的，也有可能是法國的。歐洲大陸東西之間的裝飾風格其實長期互相影響，有時候界線非常模糊。

我學習這些知識的方法，除了實際經手交易，一直都是看大量的博物館館藏、archive，以及 research paper。

而他的判斷顯然來自另外一個地方——五十年的修復經驗。

當我說我看不出來的時候，他沒有解釋。

他只是很隨意地說，如果有機會，你可以去這些博物館看看。那裡可能有一些類似的作品。如果運氣好的話，也許還能看到他修復過的那一件。

「你多看幾件，大概就會知道為什麼了。」

⸻

【八｜修復】

他在整個過程裡其實一直在碎念一件事情：很多東西是可以修的，但他不一定想修。（一位 75 歲、老派、有點臭脾氣，但是非常有才華的修復師。）

如果他覺得東西不漂亮、不有趣，或者沒有什麼特別的歷史價值，他就會把它放在角落，很久都不碰。

在珠寶修復裡，有一種東西德文叫 Goldschaum（gold foam）。那是一種非常薄、非常輕的黃金結構，幾乎是完全空心的。很多修復師都說這種東西如果凹陷或破損，就沒有辦法處理。

他聽到之後只說了一句話：

「為什麼不能修？可以修。」

然後又補了一句：

「但我不想。」

他沒有解釋是怎麼修的。這一點我完全可以理解：時間有限，而且他現在已經七十五歲了，本來就只能把時間花在最值得的工作與人身上。

人類的生命相較於物件歷史真的只是眨眼一瞬間。

⸻

【九｜門路】

他其實有很多 old stock。那些東西不是他做生意收來的，而是他在四、五十年的工作裡慢慢留下來的。有些是他的收藏，有些是過去修復或交易過的物件。

他可以賣，也可以不賣。那不是他的本業，他的本業是修復。（當然，我也買了幾件。）

其實現在很多這樣的東西早就消失了。黃金價格非常高，很多古董金飾最後的命運往往不是被收藏，而是被直接熔掉。

但他沒有這樣做。他只是把那些東西留在抽屜裡很多年。（然後當我對物件發出驚嘆或是想要購買的時候，他就會說：你懂吧～他們還在這裡沒被我熔掉就是因為他們很漂亮！）

那些東西不公開，也沒有展示櫃，通常也 not for sale。

你能看到、甚至有機會買到它們，只是因為你能走進那個工作室。

在這個行業裡，很多事情其實都是這樣子的：沒有地址，也沒有招牌，只有門路。

⸻

作品資訊與影像來源

圖一
霍夫堡皇家珍寶室中展示的茜茜皇后珍珠胸針。
來源：Hofburg Imperial Treasury 官方照片。
Photo © Hofburg Palace.

圖二
Franz Xaver Winterhalter，《Empress Elisabeth of Austria》，1865。
Photo © Public Domain.

圖三
哈布斯堡皇室珠寶歷史檔案影像。
Photo © Archive source.

圖四、五
維也納修復師工作室內，相冊與修復紀錄。
來源：作者於修復師工作室拍攝。
Photo © Crossroads Antiques.

⸻

知識財產權聲明

本文內容與影像資料為 Crossroads Antiques 之原創與研究成果。
轉載請註明完整出處，嚴禁片段轉貼或斷章取義。
未經授權，禁止商業轉載或改作。

17/02/2026

祝大家農曆新年快樂🎠✨

今年的新年沒有在家鄉度過。我在路上，持續見古董商、進實驗室，也追著一些線索往前走。有些方向在出發時其實並不清楚，走到一半才慢慢成形。這種不令人焦慮的失序，大概也是這份工作的日常。（在鍛鍊心臟肌肉）

剛好呼應今年馬年！

接下來準備上架的物件之中，有一件英國黃金馬首墜飾。我必須說，它是一隻漂亮的馬。

馬這個主題在珠寶裡其實很容易流於表面：太裝飾、太戲劇，或者過度情緒化。但這一件線條乾淨，比例克制。馬首從弧形底座中自然立起，更像一件小型雕塑，而不是單純的圖案。深藍色的馬眼讓眼神生動靈活。

英國的馬術傳統，本身就帶著清楚的文化脈絡——紀律、血統與田野生活，不只是時尚語境下的裝飾符號。這樣的背景讓它更有意思。

如果說馬年代表的是前進，那我偏好穩定、有節奏的那一種：就像我偏愛的冰島馬那樣，短短的腿也能達達地穩健往前走。

04/02/2026

【一枚刻字鑽石的漫長旅程：從莫臥兒宮廷到《咆哮山莊》】

2026 年即將上映的電影《咆哮山莊》（Wuthering Heights）由瑪格羅比領銜主演，首映會造型所搭配的心形鑽石項鍊大有來頭。

這顆碩大的心形鑽石，幾乎總是被直接與「世界上最偉大的愛情故事之一」相提並論。

這枚刻有銘文的心形鑽石，在 20 世紀的西方珠寶語境中被稱為泰姬瑪哈鑽石（Taj Mahal Diamond），並被反覆連結到泰姬瑪哈陵——那座由莫臥兒皇帝沙賈汗為愛妻慕塔茲・瑪哈所建的陵墓。在二十世紀的西方珠寶敘事中，這個命名與形象幾乎不需要解釋：一顆來自莫臥兒帝國的鑽石，加上一段帝王為摯愛傾盡一切的故事，讓「永恆之愛」看起來理所當然。

但問題恰恰就在這裡。
這個故事是真的嗎？

⸻

一、鑽石被反覆講述但無法辨別真偽的愛情旅程

這顆鑽石本身，確實來自十七世紀的莫臥兒宮廷。鑽石上刻有波斯文銘文，可被確認與莫臥兒皇帝賈漢吉爾（Jahangir）在位時期的紀年系統相符，並提及其皇后——也就是沙賈汗的繼母——努爾・賈汗（Nur Jahan）的名字。到這一步為止，一切都仍在可被銘文與文獻支持的範圍內。

真正讓敘事開始變得過於完整、也過於浪漫的，是後來那段被自然補齊的傳承故事：賈漢吉爾是否真的將這顆鑽石傳給他的兒子沙賈汗？
沙賈汗又是否將它視為與妻子慕塔茲・瑪哈之間的愛情信物？

這一段，沒有直接證據。

沒有宮廷紀錄，沒有當代文獻，也沒有第二段銘文來證實這顆「同一顆鑽石」完成了父子相傳、再進入泰姬瑪哈陵愛情敘事的過程。
它很浪漫，也很動人，但無法被確定。這樣的來源斷層，也曾在拍賣會上造成法律疑慮。

然而，當這顆鑽石被命名為 Taj Mahal Diamond，又被設計成心形，它便被直接推進了那段世界級愛情神話之中。命名與設計，本身已經替敘事走完了最關鍵的一步。

⸻

二、即使第一段未必成立，它仍然擁有第二段愛情史

有趣的是，這顆鑽石並沒有因此失去神話愛情故事的加持。因為在二十世紀，它確實進入了另一段可以被確認的關係之中。

在二十世紀後半，這顆刻字鑽石被 Cartier 重新設計成可佩戴的高級珠寶，並由理查・波頓（Richard Burton）作為生日禮物，送給伊麗莎白・泰勒（Elizabeth Taylor）。兩人公開、強烈、反覆分合的關係：結婚兩次，也離婚兩次——是好萊塢最戲劇化的愛情之一。

在這裡，這顆鑽石確實是一段愛情關係中的定情物。

於是，即便莫臥兒王朝那一段歷史來源無法被完整證實，這顆鑽石依然在二十世紀，被穩穩地放進了另一段轟轟烈烈、充滿張力的愛情之中。

在伊麗莎白・泰勒過世之後，這條項鍊因為有兩段傳奇愛情故事的加持，在拍賣市場中以八百八十萬美元的落槌價成交。

值得注意的是，這顆鑽石在二十世紀由西方高級珠寶體系重新鑲嵌時，並未被完全轉化為歐洲傳統項鍊語彙。設計上仍可見南亞珠寶的視覺元素，例如垂墜式的流蘇結構，以及具有莫臥兒風格聯想的裝飾節奏，使這件作品在整體形式上，仍然保留明確的文化來源指向。

⸻

三、放進《Wuthering Heights》，反而完全成立

也正因如此，當這顆鑽石出現在 2026 年電影《咆哮山莊》的造型語境裡，那種「不安定感」在衝突之中反而顯得精準。

《Wuthering Heights》是我英文啟蒙時期閱讀的第一本歌德愛情英文原文小說。書中的男女主角——凱瑟琳（Catherine Earnshaw）與希斯克里夫（Heathcliff）所呈現的，是一種極端佔有、暴力、無法被整理的情感連結。

愛，是一種持續造成破壞的力量。

從這個角度看，一顆被歷史反覆浪漫化、被設計成心形、又承載著多重愛情敘事的鑽石，放進這樣一個炙熱暴烈的愛情故事，非常有趣。

這件愛心鑽石項鍊，真的在歌頌愛情嗎？

⸻

影像來源｜

• 泰姬瑪哈鑽石／項鍊本體
影像來源：Christie’s 拍賣資料、Cartier 歷史珠寶檔案
Photo © Christie’s / Cartier / respective rights holders
• 瑪格羅比配戴泰姬瑪哈鑽石出席《咆哮山莊》（Wuthering Heights, 2026）首映之造型影像
影像來源：電影官方宣傳素材、公開媒體報導
Photo © Production Company / Studio / respective rights holders

⸻

知識財產權聲明｜

本文內容與影像資料為 Crossroads Antiques 之原創與研究成果。
轉載請註明完整出處，嚴禁片段轉貼或斷章取義。
未經授權，禁止商業轉載或改作。

29/01/2026

【一月的誕生石：石榴石 Garnet】

Garnet 這個詞，並不是一開始就指某一種被明確定義的礦物。中古英語 gernet 源自古法語 grenat，其語源可追溯至拉丁文 granum，意指「穀粒、種子、顆粒狀之物」。石榴在拉丁文中被稱為 malum granatum，字面意思正是「充滿種子的果實」。在近代寶石鑑定科學普及之前，人類僅能以肉眼分辨寶石，通常也只能依顏色、表面質地與整體外觀進行分類。因此，garnet 所指涉的，並不是一個礦物學上的確定物種，而是一種形態與感知：圓潤、密實、深紅。

在古典與中世紀文獻中，紅色寶石的理解並不建立在礦物學分類之上。以老普林尼（Pliny the Elder）的《博物誌》以及中世紀的寶石書（lapidary texts）為例，這類深紅之物往往以顏色的濃度、內部光感與重量感來描述——紅得深沉，甚至紅到發黑，色澤彷彿來自物質內部（畢竟當時光學尚未發展為可實證的理論體系），如同石榴籽一般。這樣的理解方式，也或許能解釋為何在長時間的珠寶史中，許多紅色寶石多以蛋面（cabochon）或薄片形式出現。

需要特別指出的是，現代寶石學與儀器鑑定的發展，不過約兩百年的歷史。在此之前，將古典或中世紀文本中的描述，直接對應到今日嚴格定義的礦物種類，其實是一種在知識史上難以成立的倒果為因。這也是為什麼在許多博物館典藏中，我們仍會看到僅標示為「紅色寶石（red stone）」的物件——這並非不精確，而是刻意避免將後來才出現的鑑定語言，回填到更早的知識體系中；若要進一步標示，其前提必然是可執行且被允許的檢測。

進一步來看，許多後來被揭露的鑑定錯誤，其實並非源自寶石學本身，而是來自現代視角對舊資料的過度推測。以 2025 年發表於 Gems & Gemology 的「梅迪奇祖母綠」研究為例，後續的礦物學與產地分析顯示，其來源並非今日直覺聯想到的哥倫比亞，而更可能來自中亞地區。這類案例提醒我們：在早期文獻與典藏記錄中，寶石往往僅被記為「綠色寶石」或「祖母綠」，而未附帶產地資訊，並非疏漏，而是反映當時尚未建立以產地為鑑定核心的知識條件。當後來的分類語言與確定性被過早地套用回這些資料時，錯誤反而更容易發生。

因此，若回到語源與歷史脈絡來看，「garnet」所承載的，並不是一個已被確定命名的礦物種類，而是一顆被時間壓實的深紅之物——介於果實與礦物之間，在礦物學分類尚未發生之前，便已存在。

至於「誕生石」的概念，則是二十世紀才逐步形成的商業與文化包裝。它提供了一種現代的閱讀與銷售方式，卻並不屬於 garnet 的語源或歷史本質。本文仍以這個當代框架作為引子，以語言學、礦物學與鑑定的角度，讓這顆濃郁鮮紅的寶石更加鮮明立體。

若對石榴石珠寶有興趣（配圖都是我們的官網石榴石珠寶），歡迎至官網瀏覽～

27/01/2026

【從奧黛麗赫本到畢卡索｜一場蘇富比拍賣，打開了私人世界】

今天在巴黎蘇富比 Sotheby’s Paris 有一場迷人而有趣的拍賣，名為 From Doris, With Love。
翻開目錄時，確實讓人一愣——因為看見了奧黛麗赫本與畢卡索，還有伊麗莎白泰勒。

這場拍賣是在 Doris 過世一年後，由她的女兒 Victoria Brynner 將母親的物件加以整理與策展，交由 Sotheby’s Paris 呈現。物件的選擇，圍繞 Doris 一生中不同階段所留下的實物痕跡。

⸻

Doris 是誰？

這裡的 Doris，是 Doris Brynner。
在時尚與藝術史中，她並不是典型「站在鎂光燈前」的明星角色；但她所處的位置，卻讓我們得以一窺二十世紀高級訂製、藝術與電影圈的吉光片羽。

她曾長時間擔任 Dior Maison 的核心人物，與 John Galliano、Hedi Slimane、Victoire de Castellane 等設計師共事。她的世界原本封閉而私密，而這場拍賣，透過物件，讓我們看見她一生中不同階段的「人生時刻」。

Doris 的丈夫 Yul Brynner，除了在《The Ten Commandments》中飾演拉美西斯二世，更以《The King and I》中的國王一角成為二十世紀影史的經典形象。
Doris 因丈夫而進入電影圈，但這場拍賣刻意沒有把焦點放在「影星夫人」這個標籤上，而是以人—物件—關係—記憶為軸線，重新策展她的一生。

⸻

一個可以被窺見的私人社交圈：真正有意思的，是這批物件所映照出的社交半徑。

在 Doris 的日常裡，名人不只是名字。
Audrey Hepburn 是鄰居，也是長年往來的親密友人；赫本過世後，將一枚寶格麗祖母綠與藍寶石胸針贈與 Doris。這枚胸針，也成為本場拍賣最受矚目的核心作品之一。

藝術家如 Pablo Picasso，也不只是藝術史中的名字；這位朋友的畫作，真實而平凡地出現在她的客廳茶几上，同樣在此次拍賣中曝光。

而另一件同樣動人的作品，是一枚 1905 年製作的鑽石蝴蝶結胸針。
這枚胸針來自伊莉莎白・泰勒贈與 Doris 的私人禮物。

這些關係，並沒有被神化，而是透過一件件家具、一只晚宴包、一枚胸針，自然地被保存下來，讓我們得以看見更多「明星作為普通人」的時刻。

拍賣中出現的物件包括：
Jean Schlumberger 設計的黃金手拿包、
家中實際使用過的 Dior Maison 家居、
藝術品、書籍、服裝與珠寶——
它們共同形塑出一條非常清楚而一致的品味輪廓。

⸻

這場拍賣提醒了一件在古董珠寶世界裡，經常被忽略的事：

真正動人的來源（provenance），不是頭銜，而是生活本身。

From Doris, With Love 並沒有要求觀看者崇拜誰；它只是很平靜地展示：
當一個人長時間與二十世紀有趣的靈魂們並肩而行，她的生活，會留下什麼樣的痕跡。

對我而言，這正是拍賣最有趣的狀態，也是我收藏古董珠寶的原因。
還記得嗎？我們保證卡開頭所寫的那段話——
感謝你收藏一段歷史。
也謝謝你選擇，讓我陪你一起建立屬於你自己的品味輪廓。

07/01/2026

荷蘭國家博物館 Rijksmuseum 最近用這幅〈Two owls skating〉版畫祝賀大家新年快樂。老闆看到這類型有點怪、又讓人哭笑不得的版畫，簡直大笑出聲——非常荷蘭人的選擇。

這幅兩隻溜冰的貓頭鷹版畫，在分類上屬於荷蘭的寓言式諷刺圖像（Dutch drolleries）。

這一類 16–17 世紀的荷蘭圖像，並沒有特定、指名的諷刺對象，而是透過結構本身來運作：角色顛倒（獵人／獵物、主人／僕人、人／動物）、社會秩序失靈、道德與階級界線模糊，並以寓言與荒謬，讓觀者自行感到不安。這與法國常見的諷刺畫（caricature / satirical prints）是非常不同的系統——法國的諷刺傳統向來更為直接，針對公共議題、政治或宗教對象，往往指名道姓、毫不迴避，在近代屢次引發高度爭議。

這幅貓頭鷹版畫屬於一對約作於 1630–1640 年的荷蘭作品，源自 Adriaen van de Venne 的繪畫構圖，後以銅版雕刻結合蝕刻完成，並收錄於「Dutch Drolls」版畫冊中。在第一幅〈貓與狗跳舞〉裡，老鼠是本應恐懼，卻開始模仿、起舞的角色；而在〈溜冰的兩隻貓頭鷹〉裡，老鼠已經退化為失去生命、無聲的物件，被繫在繩子末端拖行。這形成一條相當清楚的敘事線：當秩序開始崩解，首先出現的是界線混亂；接著，暴力被合理化，甚至被當成裝飾的一部分。

當等級、身分與界線變得模糊，世界便進入一種荒謬卻真實的狀態。貓頭鷹本就與夜晚與陰影相關，當牠們被裝扮成「人」，不安與諷刺的意味也就更加明顯。

至於 Rijksmuseum 使用這幅版畫祝賀新年的真正用意，其實不得而知——也有可能只是因為此刻阿姆斯特丹大雪紛飛，博物館的穿堂，看起來確實很適合溜冰而已。（但老闆超買單荷蘭殘酷的幽默感啊！）

作品資訊與影像來源
〈Two owls skating〉 c.1630–1640
銅版雕刻結合蝕刻（engraving and etching）
收錄於 Dutch Drolls 版畫冊
來源：Royal Collection Trust
RCIN 807493

Address

Website

http://crossroads-antiques.com/, https://www.pinkoi.com/store/crossroads-antiques

Alerts

Be the first to know and let us send you an email when 鑲珹古董珠寶 Crossroads Antiques Ltd. posts news and promotions. Your email address will not be used for any other purpose, and you can unsubscribe at any time.

Contact The Business

Send a message to 鑲珹古董珠寶 Crossroads Antiques Ltd.:

Want your business to be the top-listed interior service?

Country:

City: