Terres de Couleurs

Séverine BABAULT utilise une technique originaire du Japon, le Raku pour réaliser ses créations. Formes et décors sont guidés par une recherche d’équilibre qui laisse la magie du feu s’exprimer. "Le bon- heur est dans le hasard", la multitude des paramètres mis en jeu permet d’obtenir des résultats variant à l’infini ce qui confère à la céramique sa qualité d’objet unique. Anne-Marie

HUGOT artiste plasticienne, découvre la céramique en 2016. Cette matière vivante, capable de méta- morphose, résonne en elle. La terre de- vient "l’autre", miroir révélateur d’émotions intimes, parfois indicibles. De ce dialogue naissent des œuvres, écho de sa sensibi- lité au monde. Elle présente ici des bijoux empreints de délicatesse et de féminité. Stephane MAURIC Stéphane Mauric travaille le grès, noir et bien craquelé de préférence. La technique de la terre craquelée vient d'extrême orient et n'a rien à voir avec le raku, puisque tout le travail de texture se fait pendant le tournage et non la cuisson. Sa production est plus particulièrement axée sur les théières et les vases, mais pas que. Le résultat surprend par cet aspect brut et volcanique, tout en ayant des formes qui se veulent sobres et élégantes. Barbara SCHULL travaille la porcelaine, dans un télescopage entre tendance et tradition. Son travail est basé sur une recherche de formes épurées et sobres qui bouscule affectueusement la tradition. Elle a remporté cette année le prix régional du concours des Ateliers d’Art de France avec sa pièce "White Widow". Christine SPINELLA travaille la terre vernissée et présente une céramique utilitaire toute en couleurs pour des tables ensoleillées propices à la convivialité. Elle travaille les contrastes de couleurs, de matières et de surfaces.