06/09/2021
MUSICAL INSTRUMENTS OF INDIA
INTRODUCTION AND CONTEXT -
An art installation that portrays India. Lets say we are designing an art installation that portrays India..
In this context MUSIC OF INDIA is chosen as it acts as 5D. 5D because whilst preserving the traditional musical instruments, the music, classical or folk ,we also preserve the language & literature associated with any culture, stories told across generations through age-old theatre plays, puppet shows, along with providing a livelihood for the musicians.
Music keeps us rooted to our culture and gives us an identity, soothes the heart and the mind.
Music albums in different Indian languages depicting folk tales , traditions and musical instruments that are such a hit with the masses is proof that music is bonding people. As a welcome departure from the grandeur and pomp of film music, it inspires many to take up career in music.
Though there are many instruments and music systems like Carnatic or Hindustani, Tribal music or folk, India is tied by the vibration of wind and string instruments and it is Jai ho when it comes to music .
Street side & railway platform musicians are such an asset and must be motivated and made inclusive in the development of our nation. Hence the need to invest more in our culture more specifically in our Music. Also let us celebrate the many instruments portrayed in the Natyashastra and the Thirumurais and create an awareness of the diverse music of India. Also let us preserve and revive our forgotten ancient music instruments.
Different materials are used for Instruments such as clay, wooden drums, wooden rings from palm, bamboo, jackfruit , teak or rosewood trees , metal sheets, wooden sticks, membranes made of single or multiple layered skin of cow, goat, buffalo and rabbit, gum from trees, disk made of rice flour, ferric oxide powder and starch, castor oil , dried gourd shells and crossed tied-up strings or cords made from cotton, leather or jute.
CONCEPT -
A total of 28 Instruments were chosen. Considering the contrasts in the forms of these, creative thinking helped in creating a unified composition in a physical and symbolic way. But the output was the result of continuous process and improvement. All the musical instruments were unique, with different sizes, proportions, materials and were kind of seemingly disconnected. So the challenge was in identifying the links first.
PERCUSSION INSTRUMENTS -
The percussion instruments were mostly derived from the cylinder . The Damru or Udukkai was selected out of them as it had a very fascinating form. Udukkai takes other names like Urumi, Idakkai, Thavandai, Thimila, Davandi, Aakuli, Paani and Thudi. It was chosen as a central vertical element that united all the other instruments by embracing along its curved surfaces along the grid lines of the triangular glass cladding formed with steel
The precise geometry of the Damru or the Udukkai gives the confidence of a form that can be easily perceived and constructed. Also it gives a divine sense with the symbolism associated with pure forms. The geometry, scale and the visual unity presents a symbolism that can be identified with a larger than life picture or more divine forms of all these musical instruments that are linked by Synectic thinking process. The other percussion instruments are stringed along the diagonal ribs of the Damru and more could be added.
STRING INSTRUMENTS -
Most of the string instruments were placed inside a rectangle overlapping to get an idea of proportions. The flute serves as an anchor from which the string instruments seem to be radially suspended at spiraling heights rotated and angled to 20 degrees difference between each. The handle of the top few stringed instruments are merged to form a mesh of a wave of strings that decorate the Damru while curving along the waistline on the outside but also seen on the inside as a bridge.
WIND INSTRUMENTS -
The Naagphani crawls in sync with the curved surface of the Damru. The flute and the Shehnai are other wind instruments.
JUGALBANDHI -
The translucent glass cladded Damru hides some of the interior which is done on purpose as the outside form should not be disturbed by the internal bridge. The Mesh of wave strings balances the Stringed forms on the right and represents the jugalbandhi of Indian music.
LONGEVITY OF THE CONCEPT -
There can be no one who has never been influenced by music . The taals , raagams and the music remains with man till eternity. None will disagree with the timeless classics of Kishore Kumar , R D Burman, Md Rafi and Illayaraja. This has been a joyous journey of discovering the enchanting shapes of our age old ancient instruments.
-------------------------------------------------
இந்தியாவின் இசை கருவிகள்:-
அறிமுகம் மற்றும் உள்ளடக்கம் -
இந்தியாவை சித்தரிக்கும் இசைக்கருவிகளின் கலை உருவாக்கம்.
இந்தியாவை சித்தரிக்கும் இசைக்கருவிகளின் கலை நிறுவலை நாங்கள் வடிவமைக்கிறோம் என்று சொல்லலாம் . ஏன்னெனில் இந்த சூழலில் இசை 5D ஆக செயல்படுகிறது.
பாரம்பரிய இசைக்கருவிகள், கர்நாடக அல்லது நாட்டுப்புற இசையை பாதுகாக்கும் அதே வேளையில், எந்தவொரு கலாச்சாரத்துடனும் தொடர்புடைய மொழி மற்றும் இலக்கியம், தலைமுறை தலைமுறையாகக் கூறப்படும் கதைகள், நாடகங்கள், பொம்மலாட்டம் மற்றும் இசைக்கலைஞர்களுக்கு வாழ்வாதாரத்தை வழங்குவதை நாம் பார்க்கிறோம்.
இசை நம்மை நம் கலாச்சாரத்தில் வேரூன்றி வைத்து ஒரு அடையாளத்தை அளிக்கிறது, இதயத்தையும் மனதையும் அமைதிப்படுத்துகிறது.
நாட்டுப்புறக் கதைகள், மரபுகள் மற்றும் இசைக்கருவிகளை சித்தரிக்கும் பல்வேறு இந்திய மொழிகளில் உள்ள இசை ஆல்பங்கள் மக்களிடையே பெரும் வரவேற்பைப் பெற்றுள்ளன
கர்நாடக அல்லது இந்துஸ்தானி, பழங்குடி இசை அல்லது நாட்டுப்புறம் போன்ற பல இசை அமைப்புகள் மற்றும் இசை கருவிகள் இருந்தாலும், இந்தியா காற்று மற்றும் சரம் கருவிகளின் அதிர்வுகளால் பிணைக்கப்பட்டுள்ளது மற்றும் நம் அனைவருக்கும் இசை என்று வரும்போது அது ஜெய் ஹோ தான்
மேலும் நாட்டியசாஸ்திரம் மற்றும் திருமுறைகளில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ள பல கருவிகளைக் கொண்டாடுவோம் மற்றும் இந்தியாவின் மாறுபட்ட இசை பற்றிய விழிப்புணர்வை உருவாக்குவோம். மேலும் நாம் மறந்துபோன பழங்கால இசைக்கருவிகளை பாதுகாத்து புத்துயிர் கொடுப்போம்.
இசைக்கருவிகளுக்கு களிமண், மரத்தால் செய்யப்பட்ட மேளம், பனையிலிருந்து மர மோதிரங்கள், மூங்கில், பலா, தேக்கு அல்லது ரோஸ்வுட் மரங்கள், உலோகத் தாள்கள், மரக் குச்சிகள், மாடு, ஆடு, எருமை மற்றும் முயலின் ஒற்றை அல்லது பல அடுக்கு தோலால் செய்யப்பட்ட சவ்வுகள் போன்ற பல்வேறு பொருட்கள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. மேலும் மரங்களிலிருந்து பசை, அரிசி மாவு, ஃபெரிக் ஆக்சைடு தூள் மற்றும் ஸ்டார்ச், ஆமணக்கு எண்ணெய், உலர்ந்த பூசணிக்காய் ஓடுகள் மற்றும் பருத்தி, தோல் அல்லது சணல் ஆகியவற்றால் செய்யப்பட்ட கட்டப்பட்ட சரங்கள் அல்லது வடங்கள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன
வடிவமைப்பு -
மொத்தம் 28 கருவிகள் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டன. இவற்றின் வடிவங்களில் உள்ள முரண்பாடுகளைக் கருத்தில் கொண்டு, ஆக்கப்பூர்வமான சிந்தனை ஒரு இயற்பியல் மற்றும் குறியீட்டு வழியில் ஒரு ஒருங்கிணைந்த அமைப்பை உருவாக்க உதவியது, ஆனால் வெளியீடு தொடர்ச்சியான செயல்முறை மற்றும் முன்னேற்றத்தின் விளைவாகும். அனைத்து இசைக்கருவிகளும் தனித்துவமானவை, வெவ்வேறு அளவுகள், விகிதாச்சாரங்கள், பொருட்கள் மற்றும் ஒருவிதமாகத் துண்டிக்கப்பட்டதாகத் தோன்றியது. எனவே முதலில் இணைப்புகளை அடையாளம் காண்பதில் சவால் இருந்தது.
தோற்கருவிகள்/ கொட்டு வாத்தியங்கள் -
தாளக் கருவிகள் பெரும்பாலும் உருளை வடிவங்களிலிருந்து பெறப்பட்டன. தாளக் கருவிகளில் டாம்ரு அல்லது உடுக்கை மிகவும் சுவாரஸ்யமான வடிவத்தைக் கொண்டிருப்பதால் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டது . உடுக்கைக்கு உருமி, இடக்கை, தவண்டை, திமிலா, தவண்டி, ஆக்குளி, பனி மற்றும் துடி போன்ற வேறு பெயர்கள் உள்ளன. எஃகு மூலம் உருவாக்கப்பட்ட முக்கோண கண்ணாடி உறை கட்டத்தின் கோடுகளுடன் அதன் வளைந்த மேற்பரப்பில் தழுவி மற்ற அனைத்து கருவிகளையும் ஒன்றிணைக்கும் ஒரு மைய செங்குத்து உறுப்பாக இது தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டது
உடுக்கையின் துல்லியமான வடிவியல் எளிதில் உணரக்கூடிய மற்றும் கட்டமைக்கக்கூடிய ஒரு வடிவத்தின் நம்பிக்கையை அளிக்கிறது. மேலும் இது தூய வடிவங்களுடன் தொடர்புடைய குறியீட்டுடன் ஒரு ஆழ்நிலை/ அற்புத உணர்வை அளிக்கிறது. வடிவியல், அளவுகோல் மற்றும் காட்சி ஒற்றுமை ஒரு மகத்தான சின்னத்தை முன்வைக்கிறது.
நரம்புக்கருவி -
புல்லாங்குழல் ஒரு நங்கூரமாக செயல்படுகிறது, இதிலிருந்து சரம் கருவிகள் சுழலும் உயரத்தில் சுழலும் மற்றும் கோணத்தில் ஒவ்வொன்றிற்கும் இடையே 20 டிகிரி வித்தியாசத்தில் ரேடியல் இடைநிறுத்தப்பட்டுள்ளது
காற்று வாத்தியங்கள் -
நாக்பானி டாம்ருவின் வளைந்த மேற்பரப்புடன் ஒத்திசைந்து ஊர்ந்து செல்கிறது. புல்லாங்குழல் மற்றும் ஷெஹ்னாய் மற்ற காற்று கருவிகள் ஆகும்.
ஜுகல்பந்தி -
அலை சரங்கள் வலதுபுறத்தில் உள்ள சரம் வடிவங்களை சமநிலைப்படுத்துகிறது மற்றும் இந்திய இசையின் ஜுகல்பந்தியைக் குறிக்கிறது.
முடிவுரை -
இசையால் பாதிக்கப்படாதவர்கள் யாரும் இருக்க முடியாது. தாளங்கள், ராகங்கள் மற்றும் இசை என்றென்றும் மனிதனுடன் இருக்கும். கிஷோர் குமார், ஆர் டி பர்மன், எம்டி ரஃபி மற்றும் இளையராஜா ஆகியோரின் பாடல்கள் காலத்தால் அழியாதது என்பதை அனைவரும் ஒப்புக்கொள்வார்கள். இது நமது பழங்கால கருவிகளின் மயக்கும் வடிவங்களைக் கண்டறியும் மகிழ்ச்சியான பயணம்.
MUSIC INSTRUMENTS USED IN THE MODEL
இசைக்கருவிகள்
String Instruments - சரம் கருவிகள்
1.Tanpura தன்பூரா 2.Saraswathi Veena- சரஸ்வதி வீணை
3.Dotar- தோடர்
4.Dotara Kolkatta- டோட்டாரா கொல்கத்தா
5.Sarangi- சாரங்கி
6.Dilruba- தில்ருபா
7.Chikara- சிக்கரா
8.Ectar- எக்டார்
9.Santal- சந்தால்
10.Esraj- எஸ்ராஜ்
11.Rabab- ரபாப்
12.Sitar - சித்தார்
13.Veena- வீணை
14.Yazl - யாழ்
Percussion instruments - தாள வாத்தியங்கள்
15.Damru / Udukkai- டாம்ரு / உடுக்கை, Urumi, Idakkai, Thavandai, Thimila, Davandi, Aakuli, Paani and Thudi 16.Mridangam- மிருதங்கம்
17.Dholak- தோலாக்
18.Muzhavu- முழவு
19.Thannumai- தன்னுமை
20.Tabla- தபலா
21.Kalasi- கலாசி
22.Parai- பறை
23.Chenda Melam- சேந்த மேளம்
24.Murasu- முரசு
25.Bom- பொம்
Wind Instruments - காற்று வாத்தியங்கள்
26. Shehnai- ஷெனாய்
27. Naagphani / Sargara - நாக்பானி
28. Flute- புல்லாங்குழல்
