The Renaissance 文藝復興設計工作社

10/06/2026

沒有用的能力值｜Useless Power Level

我一直覺得，設計師不只是「會做什麼風格的人」。
有些客戶在意的，也不只是作品集、獎項、公司規模，或社群流量。

他們其實是在找一個人。
一個能不能理解生活、能不能溝通、能不能感受細節的人。

所以這篇想用一種比較不正經的方式，介紹一些看起來跟室內設計無關的我。

愛樹、愛狗、手繪、運動、自然、外婆、老車。
這些東西好像沒有用，
但它們其實都在影響我怎麼感受，看空間、看人、怎麼做設計。

不是戰鬥力。
是沒有用，卻很重要的能力值。😎

09/06/2026

生活就是最好的靈感來源🥰
這個顏色搭配很可以😌👍

06/06/2026

最近看到很多人在討論下一個流行風格。

奶油風之後是侘寂風，
侘寂風之後是 Bauhaus 2.0，
接著又有人說 Dopamine Decor 會變成新的趨勢。

這些當然都可以參考。
但如果是自己要住的家，我一直有一個疑問：

為什麼家需要追流行？

如果你只是想短時間拍照、轉售，流行或許有它的作用。
但如果那是你要生活很多年的地方，設計就不該只是某個風格標籤。

我一直覺得，好的設計不是把流行套進空間裡。
而是慢慢聊出：

你怎麼生活、
你在意什麼、
你想被什麼樣的空間包圍。

所以我的作品通常沒有固定風格。
因為每個人的生活本來就不一樣。

AI 可以生成風格，
但無法理解一個人的生活。

好的設計，
不是讓家變得流行，
而是讓家變得像你。

圖片來源：
1｜龍潭老屋翻新
2｜網路潮流案例整理
3｜新店央北三貓宅
4｜文藝復興設計工作社歷年案例
5｜自宅生活照

12/05/2026

今天淡江大橋通車，
忽然想到這本以前收藏的 Zaha Hadid。

大家認識她，
多半是那些流線、未來感、很數位的建築。

但我想分享她比較少被看到的一面：
她的手繪painting，小編超級喜歡她之前在紐約Guggenheim Museum展出的全手繪畫作展
那些介於藝術與建築之間的空間想像，有部分收錄於本書中

翻到一張
Mind Zone, Millennium Dome, London，
也算是小編我跟 Zaha 最近的距離。

當初剛到倫敦，
就是因為在一間數位建築公司工作，
參與了 Millennium Dome 的室內以及幾個店鋪與裝置的製作。

所以再看到淡江大橋，這些畫，
會有一種很奇妙的連結。

以前有些建築師，
其實更像藝術家。

這些手繪不是效果圖，
也不是單純的設計表現。

它們裡面有一種生命感、速度感，
空間好像正在移動。

在現在很多畫面都越來越有 AI 感的時代，
反而更覺得這些手畫出來的東西很珍貴。

09/05/2026

有時候，找設計師不只是為了一張圖，或一個裝修結果。

而是換一種方式，重新談生活、品牌、空間，還有那些你一直說不清楚，但其實很在意的感受。

我相信好的設計，不只是把空間變漂亮。
而是讓一個地方，慢慢靠近它真正該成為的樣子。

改變談空間的方式，
也許就是改變生活的開始。

08/05/2026

看到這則新聞真的差點笑出來，但笑完其實也滿有感。

現在很多人都可以用 AI 生成漂亮的「設計圖」，但真正的問題從來不是圖片漂不漂亮，而是：這張圖能不能被理解、被拆解、被畫成施工圖，最後被正確發包和執行。

如果一張 AI 圖已經很接近你想要的空間，那很好，它可以成為溝通的起點。但如果中間少了設計判斷、施工圖、工法整合、預算控管和現場執行，那最後做出來變成另一回事，其實一點也不意外。

我不認為客戶是笨的。很多時候只是因為「看起來很快」、「看起來很便宜」、「好像不用設計費」，才讓一件原本該被好好規劃的事，最後變成荒謬的結果。

我自己也使用 AI，也遇過很多客戶拿 AI 圖來跟我討論。我不排斥，反而覺得它是很好的溝通工具。

但設計師的工作，不是把模糊的想像丟給 AI 就結束了。

真正重要的是：誰能理解你的需求、判斷什麼可行、把畫面轉成圖面、預算、材料、工法，並且讓它真的被做出來。

AI 可以幫助設計，但誰是設計師，最後還是在人的判斷裡。

好不容易砸錢買了個家，想要裝潢成想要的樣子，但現在卻又傳出糾紛了，原來有不少設計師透過AI的運用，畫出美美的3D示意圖，結果最後施工根本不是長那樣，等到驗屋時，屋主傻眼了，房屋類糾紛從2023年開始不斷增加，專....

03/05/2026

「我每天都在玩。」

你是說在外面玩，還是在家裡玩？

如果家裡也能像狗狗的小型遊戲場——
圓弧牆讓動線更自由，空間不只是人的生活場景，也成為狗狗探索、靠近、陪伴家人的地方。

這是一個從狗狗視角出發的家。
不是把寵物安排在角落，而是讓牠自然地融入生活中心。

有沒有人願意放膽把家設計成這樣？

#文藝復興設計工作社
#寵物友善住宅 #人寵共居 #室內設計 #狗狗友善空間 #圓弧牆

03/05/2026

《都市更新之外：一個關於老屋、人文與動物共生的提案》

2020 年時，我曾經經營一個藝文空間。

那是一棟老屋，也是一個曾經承載展覽、講座、動物友善活動與日常生活的地方。後來空間面臨都市更新，我當時試著提出一個「都市更新計畫替代方案」——不是單純反對更新，而是思考：除了拆掉、重蓋、更高、更貴以外，老屋有沒有另一種被延續的可能？

這份提案，是我當時為那個空間想像出的「人文動物民宿」計畫。

它結合了老屋再生、藝文空間、動物友善、住宿經營、輕食、市集與社區生活。我希望它不只是保留一棟建築，而是讓原本存在於空間裡的人文氣質、生活痕跡與動物共處的可能性，轉化成一個新的經營模式。

當然，最後這個計畫並沒有實現。
在台灣，都市更新多數時候仍然很難敵過「新房子」與「土地價值」帶來的吸引力。房東最後選擇參與都更，取得新的房子，這也是現實。

但這件事一直留在我心裡。

我常看到許多國外案例，能夠把舊建築、城市記憶、商業經營與當代設計整合得很好。新與舊不一定只能互相取代，它們也可以並存、轉化，甚至創造出比單純重建更有價值的空間。

最近有客戶與我聯繫時，提到「文藝復興設計工作社」這個名字讓他感受到某種人文性與代表意義。這也讓我重新想到這份計畫。

「文藝復興」對我來說，不只是設計公司的名字。
它代表的是：重新看見既有空間的價值，重新理解生活與文化的關係，並試著用設計讓一個地方再次被使用、被感受、被延續。

老屋更新不只是外牆翻新，也不只是室內裝修。
它可以牽涉到建築的生命、地方的記憶、使用者的生活、商業模式的可能性，甚至是人與動物如何共同存在於城市裡。

這份 2020 年的提案雖然沒有成為現實，但它仍然代表著我對老屋、空間更新與設計經營的其中一個想法。

這次也整理成 Flipbook 的形式，讓大家可以用比較輕鬆、直覺的方式線上翻閱。

線上翻閱提案：

人文動物民宿. PDF to flipbook converted using heyzine.com

04/04/2026

做設計久了，
有一段時間其實會對它沒什麼感覺。

我也經歷過，但那已經是幾年前的事了。

前幾天和朋友聊到這件事，
才發現這好像是很多行業都會經歷的過程。

而我現在的狀態，
比較像是走過那一段之後，重新回到一個比較純粹的階段。

也許是因為最近接觸到的一些案子，
是自己真的覺得有趣、甚至有意義的。

當然也有一些工作，
只是單純為了收入，
像是幫國外設計團隊做落地施工的執行。

昨天剛好因為一個機會和客戶開線上會議，
我隨手拿了一本尺寸跟筆電差不多的書墊在下面。

拿出來的那一刻才發現——
我已經好久沒有翻開這本書了。

不是什麼被拉回來的感覺，
而是突然想起來，
我其實一直都很喜歡這種帶有玩心的設計。

而這些東西，
其實早就已經成為我設計的一部分。

這本書，是我還在紐約建築事務所工作的時候接觸到的。

那幾年因為兵役的關係，
寒暑假幾乎都沒有回台灣，
反而去了日本，住在朋友家。

也是那段時間，
朋友帶我去看了青山的 BAPE exclusive store，
第一次認識了 Masamichi Katayama。

那時候的感覺其實很直接——
原來室內設計可以這麼好玩。

而且是那種「打從心裡喜歡」的感覺。

比起住宅改造王（我其實也很愛看），
Katayama 的作品，
反而更早就在我心裡種下某種東西。

後來我轉去更年輕的設計事務所，
在紐約和倫敦兩地，實際接觸了更多商業空間與店鋪設計，
那段經驗對我的影響其實很大。

也讓我開始更願意去做出一些相對大膽的設計選擇。

我一直沒有特別想過，
為什麼自己大概 80–90% 的案子都是商業空間。

但現在回頭看，
好像一切都有跡可循。

這本書已經是很久以前出版的了，
但某種程度上，它可以說就是我的「初衷」。

那現在的我在哪裡？

我很確定的一件事是——
我正在更往「藝術」，還有「對動物的熱愛」這兩個方向前進。

而且，是自己選擇、也願意承擔的一條路。

11/01/2026

與其用靜止的枯木營造風格，我更喜歡讓海水缸成為空間裡最有生命力的風景。
動態，比任何裝飾都更有力量。

當光、水、魚群與珊瑚在空間裡共存，
那不只是風水，而是一種讓場域真正「活起來」的美。