the plARTform

07/06/2026

An insightful interview with artist Devon Nguyen and her latest exhibition In Her Garden has been featured by Vietcetera International, offering a closer look into the emotional and conceptual journey behind the exhibition.

𝐁𝐫𝐢𝐝𝐠𝐢𝐧𝐠 𝐓𝐡𝐞 𝐆𝐚𝐩 𝐁𝐞𝐭𝐰𝐞𝐞𝐧 𝐕𝐢𝐞𝐭𝐧𝐚𝐦𝐞𝐬𝐞 𝐀𝐫𝐭𝐢𝐬𝐚𝐧𝐚𝐥 𝐂𝐫𝐚𝐟𝐭𝐬𝐦𝐚𝐧𝐬𝐡𝐢𝐩 𝐀𝐧𝐝 𝐂𝐨𝐧𝐭𝐞𝐦𝐩𝐨𝐫𝐚𝐫𝐲 𝐀𝐫𝐭 𝐖𝐢𝐭𝐡 𝐃𝐞𝐯𝐨𝐧 𝐍𝐠𝐮𝐲𝐞𝐧

(...)
"𝐖𝐡𝐚𝐭 𝐝𝐨𝐞𝐬 𝐭𝐡𝐞 𝐞𝐱𝐡𝐢𝐛𝐢𝐭𝐢𝐨𝐧 𝐈𝐧 𝐇𝐞𝐫 𝐆𝐚𝐫𝐝𝐞𝐧 𝐫𝐞𝐩𝐫𝐞𝐬𝐞𝐧𝐭 𝐢𝐧 𝐲𝐨𝐮𝐫 𝐣𝐨𝐮𝐫𝐧𝐞𝐲 𝐚𝐬 𝐚𝐧 𝐚𝐫𝐭𝐢𝐬𝐭? ⁣
𝐖𝐚𝐬 𝐭𝐡𝐞𝐫𝐞 𝐚 𝐩𝐚𝐫𝐭𝐢𝐜𝐮𝐥𝐚𝐫 𝐞𝐦𝐨𝐭𝐢𝐨𝐧𝐚𝐥 𝐨𝐫 𝐜𝐨𝐧𝐜𝐞𝐩𝐭𝐮𝐚𝐥 𝐬𝐭𝐚𝐫𝐭𝐢𝐧𝐠 𝐩𝐨𝐢𝐧𝐭 𝐛𝐞𝐡𝐢𝐧𝐝 𝐭𝐡𝐞 𝐞𝐱𝐡𝐢𝐛𝐢𝐭𝐢𝐨𝐧?⁣
⁣
𝘐𝘯 𝘏𝘦𝘳 𝘎𝘢𝘳𝘥𝘦𝘯 exhibition celebrates 𝐠𝐫𝐨𝐰𝐭𝐡 𝐚𝐧𝐝 𝐭𝐫𝐚𝐧𝐬𝐟𝐨𝐫𝐦𝐚𝐭𝐢𝐨𝐧.⁣
⁣
For me, a garden isn't a static place; it is a living space that changes every day. Like a real garden, our lives continue to evolve, shaped by time, experience, and care. ⁣
⁣
Through this work, I want to remind everyone that 𝐠𝐫𝐨𝐰𝐢𝐧𝐠 𝐢𝐧𝐭𝐨 𝐲𝐨𝐮𝐫𝐬𝐞𝐥𝐟 𝐢𝐬 𝐚 𝐧𝐚𝐭𝐮𝐫𝐚𝐥, 𝐨𝐧𝐠𝐨𝐢𝐧𝐠 𝐣𝐨𝐮𝐫𝐧𝐞𝐲, not a final destination. ⁣
⁣
The starting point for this exhibition was my own journey of looking inward and letting my art mature. It is the moment where all the pieces of my past finally bloomed together. ⁣
⁣
By taking the deep emotion of abstract painting and shaping it into physical clay, I built a quiet, safe space. ⁣

𝘐𝘯 𝘏𝘦𝘳 𝘎𝘢𝘳𝘥𝘦𝘯 exhibition is an invitation to step into that sanctuary, embrace your own vulnerability, and see the beauty in your own growth."

𝘙𝘦𝘢𝘥 𝘵𝘩𝘦 𝘧𝘶𝘭𝘭 𝘪𝘯𝘵𝘦𝘳𝘷𝘪𝘦𝘸 𝘵𝘩𝘳𝘰𝘶𝘨𝘩 𝘵𝘩𝘦 𝘦𝘮𝘣𝘦𝘥𝘥𝘦𝘥 𝘭𝘪𝘯𝘬 𝘪𝘯 𝘵𝘩𝘦 𝘱𝘰𝘴𝘵.

Devon positions her work to speak a universal language, one rooted in Southeast Asia but built to resonate on a global scale.

07/06/2026

[Hanoi] Mùa hè này, hẹn bạn ghé lại khu vườn của nàng.

In Her Garden - hoạ sĩ Devon Nguyễn vẫn đang tiếp tục mở cửa tại Tràng Tiền Plaza, như một khoảng dừng dịu nhẹ giữa những ngày hè Hà Nội. Nếu đã từng ghé qua, có lẽ đây là dịp để bạn quay lại và nhìn những tác phẩm ấy bằng một tâm thế khác: chậm hơn, gần hơn và lắng nghe nhiều hơn.

Còn nếu bạn đang tìm một hoạt động nhẹ nhàng cho cuối tuần cùng gia đình, một buổi đi xem tranh giữa trung tâm thành phố có thể là một lựa chọn tuyệt vời. Không quá vội vàng hay ồn ã, chỉ là một khoảnh khắc cùng nhau bước qua những sắc hoa, những mảng màu và những câu chuyện nữ tính được kể bằng hội họa.

In Her Garden không chỉ là một triển lãm để xem mà còn là một khu vườn để trở lại.

Thông tin triển lãm:

* Triển lãm: In Her Garden
* Giám tuyển & Tổ chức: the plARTform
* Địa điểm: Unit 1-01B, Tầng 1, Tràng Tiền Plaza, Hà Nội
* Thời gian: 24/04/2026 - 30/06/2026
* Mở cửa tự do

07/06/2026

𝑴𝒂̀𝒖 𝑻𝒉𝒐̛̀𝒊 𝑮𝒊𝒂𝒏 / 𝑪𝒐𝒍𝒐𝒖𝒓 𝒐𝒇 𝒕𝒊𝒎𝒆

Có những màu chẳng còn tươi,
mà sao nhìn mãi vẫn ngời hơn xưa.
Như người đi hết nắng mưa,
mới mang được vẻ dịu vừa lòng nhau.

There are shades that lose their fire,
yet somehow rise a little higher.
Like hearts that learned through storm and ache
the quiet strength they could not fake.

________________

🎨 TRIỂN LÃM "GIÁNG - NHỮNG SẮC THÁI CỦA THỜI GIAN"

📅 02.06.2026 - 15.07.2026 | 10:00 - 17:00, mở cửa tự do từ thứ Hai đến thứ Sáu. Thứ Bảy và Chủ Nhật vui lòng liên hệ trước 01 ngày.

📍 Địa điểm: the plARTform, Căn 34 Tầng 3, 54 Ký Con, Phường Bến Thành, TP. Hồ Chí Minh

🎨 Các họa sĩ mong muốn hợp tác cùng the plARTform vui lòng liên hệ:
📧 [email protected]
📞 098 182 3749

🤝 Các đối tác, nhà sưu tập và đơn vị có nhu cầu hợp tác triển lãm hoặc dự án nghệ thuật, xin liên hệ trực tiếp the plARTform để được trao đổi chi tiết.

05/06/2026

𝑽𝒆̂́𝒕 𝑻𝒉𝒐̛̀𝒊 𝑮𝒊𝒂𝒏 / 𝑻𝒓𝒂𝒄𝒆𝒔 𝒐𝒇 𝑻𝒊𝒎𝒆

Thời gian đâu chỉ làm phai,
nhiều khi còn khiến người hoài nhớ thêm.
Một ô cửa cũ lên đèn,
đủ cho ký ức gọi tên một người.

Old paint may fade, old stones may bend,
yet longing rarely meets an end.
One quiet window in the night
can wake an entire life.

________________

🎨 TRIỂN LÃM "GIÁNG — NHỮNG SẮC THÁI CỦA THỜI GIAN"

📅 02.06.2026 - 15.07.2026 | 10:00 - 17:00, mở cửa tự do từ thứ Hai đến thứ Sáu. Thứ Bảy và Chủ Nhật vui lòng liên hệ trước 01 ngày.

📍 Địa điểm: the plARTform, Căn 34 Tầng 3, 54 Ký Con, Phường Bến Thành, TP. Hồ Chí Minh

🎨 Các họa sĩ mong muốn hợp tác cùng the plARTform vui lòng liên hệ:
📧 [email protected]
📞 098 182 3749

🤝 Các đối tác, nhà sưu tập và đơn vị có nhu cầu hợp tác triển lãm hoặc dự án nghệ thuật, xin liên hệ trực tiếp the plARTform để được trao đổi chi tiết.

03/06/2026

[HCM] GIÁNG - NHỮNG SẮC THÁI CỦA THỜI GIAN
Recap Khai mạc | 02.06.2026

Chiều ngày 2 tháng 6, giữa cơn mưa nhiệt đới dai dẳng của Sài Gòn, nhiều người yêu nghệ thuật vẫn âm thầm tìm đến với Giáng, cùng nhau tạo nên một buổi khai mạc gần gũi và ấm áp.
Có lẽ đó cũng là một dạng của “giáng” - khi một điều gì đó đủ duyên để hiện diện, bất chấp những trở ngại trên đường đến.

Trong suốt buổi chiều tối, các tác phẩm đã khơi mở nhiều câu chuyện và cảm xúc riêng. Vết Thời Gian là tác phẩm được nhắc đến nhiều nhất, gợi lên những lớp ký ức và thương nhớ tưởng đã ngủ yên. Nét Xưa với vẻ đẹp vừa gần gũi vừa bí ẩn được nhiều khách tham quan trìu mến gọi là “Mona Lisa Đông Dương”. Bên cạnh đó, những tác phẩm lụa đậm hơi thở văn hoá Việt cũng nhận được nhiều sự đồng cảm bởi vẻ đẹp mộc mạc và thân thuộc.

Xin chân thành cảm ơn tất cả những vị khách đã đội mưa đến với Giáng trong ngày khai mạc.
Triển lãm tiếp tục mở cửa đến hết ngày 15.07.2026.

________________

🎨 TRIỂN LÃM "GIÁNG — NHỮNG SẮC THÁI CỦA THỜI GIAN"

📅 02.06.2026 - 15.07.2026 | 10:00 - 17:00, mở cửa tự do từ thứ Hai đến thứ Sáu. Thứ Bảy và Chủ Nhật vui lòng liên hệ trước 01 ngày.

📍 Địa điểm: the plARTform, Căn 34 Tầng 3, 54 Ký Con, Phường Bến Thành, TP. Hồ Chí Minh

🎨 Các họa sĩ mong muốn hợp tác cùng the plARTform vui lòng liên hệ:
📧 [email protected]
📞 098 182 3749

🤝 Các đối tác, nhà sưu tập và đơn vị có nhu cầu hợp tác triển lãm hoặc dự án nghệ thuật, xin liên hệ trực tiếp the plARTform để biết thêm chi tiết.

31/05/2026

HOẠ SĨ LƯƠNG TOÀN

Lương Toàn đến với nghệ thuật không phải như một lựa chọn đã được định sẵn, mà như một dòng chảy âm thầm luôn tồn tại trong đời sống của anh từ rất sớm. Sinh ra trong một gia đình có truyền thống nghệ thuật, nơi bố anh - cũng là một nghệ sĩ - chính là người bắc cầu, dẫn lối đưa anh đến với nghệ thuật từ những bước đầu tiên; cùng với đó, người bác và người anh họ đều là hoạ sĩ, khiến hội hoạ hiện diện quanh anh như một điều tự nhiên. Từ nhỏ, anh đã yêu thích vẽ, nhưng từng không nghĩ mình sẽ đi theo con đường này một cách chuyên nghiệp.

Có những ngã rẽ trong đời không đến từ sự tính toán, mà từ những lần lạc hướng đủ lâu để con người nhận ra điều gì thực sự thuộc về mình.

Trước khi bước vào mỹ thuật, Lương Toàn từng lựa chọn những con đường rất khác: thi vào Học viện Bưu chính Viễn thông chuyên ngành Công nghệ Thông tin, rồi Đại học Y. Những lựa chọn mang tính ổn định và lý trí của tuổi trẻ. Nhưng sau những lần dang dở với các kỳ thi đại học, anh chuyển sang học thời trang, theo học đến năm thứ ba trước khi quyết định dừng lại. Năm 2009, anh thi vào Đại học Mỹ thuật Việt Nam (Yết Kiêu), chuyên ngành Hội hoạ - như một lần quay trở về với điều vốn luôn ở đó.

Từ những ngã rẽ tưởng như xa nghệ thuật nhất, anh dần hiểu rằng có những nghề không phải do mình chọn, mà chính nó sẽ tìm cách kéo mình quay lại.

Trong suốt niên khoá 2009 - 2013, Lương Toàn là sinh viên tiêu biểu của khoa Hội hoạ, nhận học bổng ở nhiều kỳ học - một hành trình phản ánh sự bền bỉ và nghiêm túc với thực hành nghệ thuật của mình.

Ở Lương Toàn không tồn tại sự cố định trong chất liệu hay ngôn ngữ biểu đạt. Anh từng thử nghiệm qua nhiều chất liệu khác nhau như màu nước, lụa, sơn dầu và sơn mài. Hiện tại, ba chất liệu anh tập trung nhiều nhất là sơn dầu, lụa và sơn mài - mỗi chất liệu mở ra một trạng thái cảm xúc và khả năng biểu đạt khác nhau. Với anh, hội hoạ không phải một hệ thống đóng kín, mà là không gian của trải nghiệm, trực giác và cảm hứng liên tục biến chuyển.

Tò mò là một trong những bản năng lớn nhất trong thực hành của anh - tò mò với chất liệu, với cảm xúc, với khả năng một hình ảnh có thể biến đổi khi đi qua những bề mặt khác nhau.

Các sáng tác của Lương Toàn trải dài qua ba nhóm chủ đề chính: con người, phong cảnh và những suy tư mang tính nội tâm - tư tưởng. Ở mảng đề tài con người, anh đặc biệt quan tâm đến đời sống tâm linh, văn hoá dân gian và tín ngưỡng bản địa như hầu đồng, ca trù hay âm nhạc truyền thống - những không gian anh không chỉ quan sát mà còn trực tiếp tham gia, như một phần trong trải nghiệm sống của chính mình. Song song với đó là những khung cảnh phố thị, miền quê, hay những sáng tác mang tính biểu hiện cá nhân, nơi cảm xúc và trực giác trở thành trung tâm của hình ảnh.

Theo đuổi khuynh hướng hiện thực và biểu hiện, Lương Toàn xem hội hoạ như một phương tiện để biểu lộ cảm xúc hơn là tái hiện thực tại theo cách thuần tuý thị giác. Thực hành của anh luôn trong trạng thái vận động: thay đổi về cảm hứng, biến chuyển trong kỹ thuật và không ngừng mở rộng giới hạn biểu đạt của bản thân.

Với anh, nghệ thuật không nhất thiết phải trả lời một điều gì quá rõ ràng. Đôi khi, nó chỉ cần đủ chân thật để giữ lại một rung động mà ngôn ngữ không thể gọi tên.

Thông qua hội hoạ, Lương Toàn theo đuổi một thực hành nghệ thuật mang tính thuần tuý - nơi cảm xúc, trực giác và trải nghiệm cá nhân được đặt lên trước mọi khuôn mẫu cố định.

_______________

Thông tin triển lãm:
- Triển lãm: “Giáng - Những Sắc Thái Của Thời Gian” - hoạ sỹ Lương Toàn
- Giám tuyển & Tổ chức: the plARTform
- Địa điểm: Số 34, Tầng 2, Chung cư 54 Ký Con, Phường Sài Gòn, TP.HCM
- Thời gian: 02/06/2026 - 15/07/2026
- Triển lãm mở cửa tham quan tự do

28/05/2026

[HCM] GIÁNG – NHỮNG SẮC THÁI CỦA THỜI GIAN
Triển lãm cá nhân của Lương Toàn
Giám tuyển & Tổ chức bởi the plARTform

“Giáng” thường được hiểu như một hướng chuyển xuống, một sự ban phát từ phía trên.

Nhưng trong thực hành của Lương Toàn, “Giáng” không phải là một hành động mà là trạng thái khi một điều vô hình bắt đầu hiện diện.

Sự hiện diện ấy không xảy ra đột ngột.

Nó diễn ra chậm, xuyên qua thời gian và nhiều màng lớp, như cách màu ngấm vào lụa, sơn thấm vào vóc, hay thời gian lắng lại trên bề mặt của một căn phố cũ. Chỉ khi đủ độ tích tụ, những gì vốn không nhìn thấy được mới dần lộ ra.

Trong các cảnh phố, “Giáng” xuất hiện như màu đã ngấm vào không gian. Thời gian không trôi qua cảnh vật, mà thấm lại trong đó. Những bức tường, ô cửa hay khoảng tối trong tranh không chỉ mang dấu vết của đời sống, mà còn lưu giữ nhịp sống và cảm thức của một miền văn hoá quen thuộc.

Trong các tác phẩm chân dung, “Giáng” không nằm ở một nhân vật cụ thể, mà ở trạng thái họ mang theo. Cử chỉ, màu sắc, trang phục và ánh nhìn gợi ra những lớp ký ức, nền nếp và cảm xúc đã được tích tụ qua thời gian.

Trong các hình tượng nghi lễ, “Giáng” hiện lên rõ nhất khi con người không còn hoàn toàn là chủ thể, mà trở thành điểm giao, nơi một lực vô hình đi qua và hiện diện.

Các tác phẩm trong triển lãm được thể hiện chủ yếu qua hai chất liệu sơn mài và lụa, những chất liệu gắn liền với mỹ cảm phương Đông và truyền thống hội hoạ Việt Nam. Ở đó, hình ảnh không xuất hiện ngay lập tức, mà đi qua quá trình tích lớp, thẩm thấu và hé lộ theo thời gian.

Vì vậy, “Giáng” trong bộ tác phẩm này không chỉ nói về thần linh hay thời gian như những khái niệm tách rời.
Nó nói về quá trình một điều vô hình dần thấm vào vật chất, cho đến khi trở thành một phần của vật chất ấy.

Và chính trong khoảnh khắc đó, điều không nhìn thấy được bắt đầu hiện hình, như những sắc thái còn đọng lại của thời gian.

＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿

THÔNG TIN TRIỂN LÃM

• Triển lãm: GIÁNG – Những Sắc Thái của Thời Gian
• Nghệ sĩ: Lương Toàn
• Giám tuyển & Tổ chức: the plARTform
• Địa điểm: 34, lầu 2, số 54 Ký Con, Phường Sài Gòn, Quận 1, TP.HCM
• Thời gian: 02.06.2026 – 15.07.2026
• Khai mạc: 17:30 | Thứ Ba, 02.06.2026
• Mở cửa tham quan tự do

22/05/2026

🌸 [HCM] Ikebana Hoa Sen & Origami Workshop 🌸

Nhân dịp Quốc tế Thiếu nhi 1/6, the plARTform hân hạnh giới thiệu workshop nghệ thuật “Ikebana Hoa Sen & Origami” tại không gian Ambrosia Cafe Bistro — nơi vẻ đẹp tĩnh tại của nghệ thuật Nhật Bản gặp gỡ sự hồn nhiên và sáng tạo tuổi thơ.

✨ IKebana Hoa Sen — dành cho người lớn
Được dẫn dắt bởi chuyên gia Nguyễn Thu Phương (garden.bongbong), workshop sẽ đưa người tham gia bước vào hành trình cảm nhận vẻ đẹp của bố cục, khoảng lặng và sự cân bằng thông qua nghệ thuật cắm hoa Nhật Bản.

Lấy cảm hứng từ hoa sen — biểu tượng của sự thanh khiết và an nhiên trong văn hoá Á Đông — từng nhành hoa sẽ hòa cùng ánh sáng, sắc nước và không gian nghệ thuật của Ambrosia Cafe Bistro trong một trải nghiệm nhẹ nhàng và thi vị.

🦢 Origami Workshop — dành cho bé từ 7 tuổi trở lên
Một không gian để các bé tự do khám phá trí tưởng tượng, sự khéo léo và niềm vui sáng tạo qua từng nếp gấp giấy đầy màu sắc.

☁️ Không chỉ là một workshop cuối tuần, đây còn là dịp để gia đình cùng nhau tận hưởng những khoảnh khắc chậm rãi, tinh tế và đầy cảm hứng trong dịp 1/6.

━━━━━━━━━━━━━━━

📍 Địa điểm: Ambrosia Café & Bistro
29/9 D-E-F Nguyễn Bỉnh Khiêm, Phường Sài Gòn, TP.HCM

🗓 Ngày tổ chức: 30/05/2026
⏳ Hạn chót đăng ký: 28/05/2026
🕙 Thời gian: 10:00 AM (kéo dài khoảng 2–3 tiếng)
👥 Số lượng giới hạn: 10–12 khách

💮 Chi phí tham dự
• Ikebana Hoa Sen (người lớn): 950.000 VNĐ/khách
• Origami Workshop (bé từ 7 tuổi): 120.000 VNĐ/bé

Chi phí đã bao gồm workshop trải nghiệm, vật phẩm mang về và phần thức uống được chuẩn bị riêng cho sự kiện.

Đăng ký theo link: https://forms.gle/DvQhPqX2ox1btrsu5

15/05/2026

𝓐 𝓗𝓮𝓪𝓻𝓽 𝓲𝓷 𝓕𝓾𝓵𝓵 𝓣𝓮𝔁𝓽𝓾𝓻𝓮 / 𝓚𝓱𝓲 𝓣𝓻𝓪́𝓲 𝓣𝓲𝓶 𝓒𝓱𝓪̣𝓶 𝓓𝓮̂́𝓷 𝓣𝓾̛̀𝓷𝓰 𝓣𝓪̂̀𝓷𝓰 𝓒𝓪̉𝓶 𝓧𝓾́𝓬

This work holds everything, layers of feeling, memory, and time. A heart that doesn’t simplify itself, but exists fully as it is.

Tác phẩm này giữ lại tất cả — những tầng lớp của cảm xúc, ký ức và thời gian. Một trái tim không thu mình lại, mà tồn tại trọn vẹn trong chính nó.

___________

Thông tin triển lãm:
- Triển lãm: In Her Garden - hoạ sỹ Devon Nguyễn
- Giám tuyển & Tổ chức: the plARTform
- Địa điểm: Tầng 1, Tràng Tiền Plaza, Hà Nội
- Thời gian: 24/04/2026 - 30/06/2026
- Triển lãm mở cửa tham quan tự do